ABSTRACT
This paper grew out of the collaboration between two Jungian analysts, Caterina Vezzoli and Livia Di Stefano, who are also close friends. The loneliness of the COVID-19 quarantine in Italy was attenuated by daily encounters and exchanges online, not only about literature and art but also in the exchange of recipes and photographs of the silent cities from their terraces and balconies. They also analyze the pandemic's impact on the group of trainees that participated in a seminar on The Red Book. Bewildered, the authors witnessed the collective tragedy affecting the world beyond anyone's imagination, while grasping to find a container that could hold their anguish and fears. In spite of the distance between them-Livia lives in Catania and Caterina in Milan-and of the seclusion they were obliged to observe during the months of lockdown, they found in their friendship a great resource that secured an affective protection. United by their common interests in art and literature the authors explore and associate to the past pandemics described in novels, films, and paintings. (PsycInfo Database Record (c) 2021 APA, all rights reserved)
ABSTRACT
In the struggle with COVID-19, art offered a way to face the solitude of the lockdown. The focus of this paper is primarily on Caravaggio's painting The Seven Works of Mercy, with references to other paintings to amplify some aspects of the artist's approach to life and his uniqueness in the artistic landscape of his time. Darkness was part of Caravaggio's research for spiritual truth and by entering the stories of his life and exploring the tales told through imaginative expression in his paintings, it is possible to understand his process of exploration of ancestral darkness. The author uses her imagination to reflect on how art can help to contact the profound fears buried in the unconscious which are now being awakened by the pandemic. The contemplation of this painting facilitated the emergence of emotions related to the darkness of our time, with the discovery that empathy and mercy offer a way to come to terms with the pandemic. This approach demands a different understanding of reality with Caravaggio's dark creative world becoming a companion that permits the exploration of what is not yet thinkable in daily life. Images accompany the author's research that relies on her imagination and amplifications.
Dans la bataille avec la COVID-19, l'art a offert une manière de faire face à la solitude du confinement. L'accent de cet article vient principalement du tableau du Caravage Les sept Åuvres de miséricorde, avec des références à d'autres tableaux pour amplifier certains aspects de l'approche de l'artiste et sa singularité dans le paysage artistique de son époque. Pour le Caravage, la noirceur fait partie de la recherche de vérité spirituelle. En entrant dans les histoires de sa vie et en explorant les récits racontés au travers de l'expression imaginative dans ses tableaux, il est possible de comprendre son processus d'exploration de la noirceur ancestrale. L'auteur utilise sa propre imagination pour réfléchir à comment l'art peut aider à contacter les peurs enterrées dans l'inconscient et qui sont maintenant éveillées par la pandémie. La contemplation de ce tableau a facilité l'émergence d'émotions liées à la noirceur de notre époque, avec la découverte que l'empathie et la compassion offrent une voie pour se confronter à la pandémie et l'accepter. Cette approche requiert une compréhension différente de la réalité et le monde noir et créatif du Caravage devient un compagnon qui permet l'exploration de ce qui n'est pas encore pensable dans la vie quotidienne. Des images accompagnent la recherche de l'auteur qui se fie à son imagination et ses amplifications.
En la lucha con el COVID-19, el arte ofreció una vía para enfrentar la soledad del confinamiento. El foco del presente trabajo es principalmente la pintura Siete obras de Misericordia, de Caravaggio, con referencias a otras pinturas para amplificar algunos aspectos del acercamiento del artista a la vida, y su singularidad en la escena artística de su tiempo. La oscuridad fue parte de la búsqueda de Caravaggio por la verdad espiritual, y al entrar en las historias de su vida y explorar los cuentos narrados a través de su expresión imaginativa en sus pinturas, es posible comprender su proceso de exploración de la oscuridad ancestral. La autora utiliza su imaginación para reflexionar sobre cómo el arte puede ayudar a contactar miedos profundos enterrados en el inconsciente, los cuales ahora están siendo despertados por la pandemia. La contemplación de esta pintura facilitó la emergencia de emociones relacionadas con la oscuridad de nuestro tiempo, con el descubrimiento de que la empatía y la compasión ofrecen una vía para poder llegar a términos con la pandemia. Este abordaje demanda una comprensión diferente de la realidad con el mundo creativo de Caravaggio volviéndose un aliado que posibilita la exploración de lo que aún no puede ser pensado en nuestra vida cotidiana. Imágenes acompañan la investigación de la autora, que se basa en su imaginación y en amplificaciones.